• New
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick

Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick

15.500 €
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Impressionistisch schilderen "No Nightshade" olie op stenen paneel Vlerick
Hoogte buitenframe :
121 cm
Hoogte met frame :
136 cm
Breedte buitenframe :
61 cm
Breedte met frame :
75 cm

Tijdperk :

XXe eeuw

Stijl :

Art Moderne

Artiesten :

Pierre Vlerick
Dit schilderij is een perfect voorbeeld van lyrische abstractie en een keuze voor keuze voor de beste periode van Vlerick's carrière.

geen nachtschade (no night grass), 1962

oil on Masonite panel

121 x 61 cm (without frame) 136 x 75 cm (box)

Low left "P. Vlerick 1962 '&

with title, signature, place and date on the back

Het werk van Pierre Vlerick presenteert overeenkomsten met die van Willem de Kooning. "

Bij de Grande Chaumière wordt Vlerick uitgedaagd om een ​​eigen picturale taal te ontwikkelen. Vlerick ontwikkelt een manier om de realiteit te vertalen die wordt waargenomen in visioenen van kleuren en vormen, die zich ergens op de as tussen het figuratieve en de samenvatting kunnen bevinden. De realiteit wordt ontbonden en gereconstrueerd in een nieuwe volledige weergave.Na een reis naar Spanje in 1955 evolueert de schilder naar het gebruik van helderdere kleuren. At the Brussels Universal Exhibition in 1958 (Expo 58), Vlerick is for the first time confronted with real works by 17 American artists (William Baziotes, James Brooks, Sam Francis, Arshile Gorky, Adolph Gottlieb, Philip Guston, Grace Hartigan, Franz Kline, Willem de Kooning, Robert Motherwell, Barnett Newman, Jackson Pollock, Mark Rothko, Theodoros Stamos, Clyfford Still, Bradley Walker Tomlin en Jack Tworkov) en hij is diep onder de indruk. Deze gebeurtenis duwt hem nog verder in de richting van abstractie en vanaf 1959 evolueert Pierre Vlerick radicaal naar een lyrische abstractie. Zijn abstracte schilderijen van de eerste helft van de jaren 1960 zijn experimenteel en rauw in hun behandeling van ruimte en oppervlakte, en betoverend door hun gebruik van oogverblindende kleuren.

In de vroege jaren zestig begon de kunstenaar abstracte impressionistische werken te vertonen in de context van internationale tentoonstellingen zoals Carnegie Institute (Pittsburgh 1961/1962) Gallery (Washington D.C.1963), The Biennale De Venice (Belgian Pavillon) (Venice 1964), The Musea de Arte Moderna (Rio De Janeiro).

Vlerick verkrijgt een Fulbright -beurs waarmee hij in 1964 en 1968 in de Verenigde Staten kan blijven. Uit Boston. Tegelijkertijd werkte Vlerick samen op het politiebureau van de Forum Exhibition in Gent in 1961-62-63, waar de Europese avant-garde grotendeels werd vertegenwoordigd. Hierdoor kon hij in nauw contact staan ​​met kunstenaars en hun ideeën.

  • Product added to wishlist